Klik linkene nedenunder for at høre forskellige variationer over
Tores Schottish.Du kan høre hele
melodien her hvor der også er muligt for kun at høre akkorderne.
Klik på linkene nedenunder og se noden og hør eksemplene.
Start med 1) når du kan den gå videre. Når du har lært
melodien vil du kunne begynde at improvisere over den. Der er lagt eksempler
ind på improvisationer i forskellige stilarter som du kan bruge
som inspiration. (Det er ikke nødvendigt at lære improvisationerne.
At lære en solo udenad er ikke det samme som at lære at improvisere.
Bliv inspireret af andres soloer (lær eventuelt et par gode strofer),
men lav dine egne når du spiller!!! Stop
musikken ved at klikke her
Vis rød prik i takt med musikken (Om den røde
prik: Det er nærmest umuligt at synkronisere prikken ordenligt hvis
du kommer bagud eller foran kan du enten genstarte eller klikke
i billdet eller her for at få prikken til at skippe et trin. klik her for hvis prikken er kommet
foran Klik her for at ramme starten)
Det tager dessuden ret lang tid at lave det program som får prikken
på plads.
Start med at finde grund tonen
Det vil sige at når der står en D-akkord, så spiller
man D, Står der A-så spiller man A står der em spiller
man E.
Øv dig på at spille rytmisk
Det er forholdsvis nemt at spille grundtonen. Men også kedeligt.
Øv dig på at lave forskellige rytmer, gerne synkoperinger
og trioliserede ottenedele.
Find tertsen
Tertsen er god at kende i en akkord den giver karrektær til din
improvisation. Det er godt at vide hvor den er henne når man spiller
over en akkord.
Find så kvinten
Et godt sted at starte når man vil prøve at improvisere
til folkemusik, er at lære hvilke toner der er i de forskellige
grund akkorder. Man kan for eksempel "slå
skidt", når man så er hjemme i hvilke toner der hører
til grund akkorden kan man begynde at udvide med andre toner. Det gode
ved at kende sine grund toner er, at så kan man altid "vende
hjem". Når man improviserer er det vigtigt at man kan overbevise
publikum ( og sig selv) at man har styr på tingene. Hvis man rammer
lidt "ved siden af" gør ikke noget (tvært imod
er det ofte en fordel at man bevæger sig uden for akkorden) bare
man kan "finde hjem". Ved at starte med at improvisere kun over
akkord-tonerne, (Det vil sige grund tonen, tertsen og kvinten, og for
dominant-akkordens vedkommende 7-eren), lærer du at finde hjem.
Du tager nu 7-eren med på dominant akkorden. Det vil sige G-et
i ovenstående eksempel når du kommer til A-akkrden.
Det er vigtigt at du lærer at høre hvor du er henne i melodien
med hensyn til akkorderne, og ved at indøve at spille akkord-toner
samtidigt som du hører akkorden, bliver du god til at finde "hjem"
når du improviserer.
Når du har øvet dig på alle eksemplerne i første
række kan du begynde at tage flere toner med.
Improviser over melodien
En anden måde at lære at imrovisere er at spille melodien
og så ind i mellem lave små krusiduller over melodien. Efterhånden
udvider man krusidullerne.
I bluegrass musikken bruger man ofte en jævn fremmadskriden over
de skalaer, der hører til akkorden. Ind i mellem lægger man
så nogle "skæve" toner der som oftest er enten moll-tertsen
eller tritonus.
Du må gerne bruge andre toner end akkord tonerne
En god improvisatør bruger alle 12 toner når han spiller,
men han ved hvor akkord tonerne er og han vender tilbage til dem.
Improvisationerne på denne side bruger fortrinsvis akkord-tonerne.
Det næste trin er at spille de skalaer, der hører til tonearterne,
så at bruge mol terts sammen med dur tonearter, så udvide
med tritonus, for til sidst at bruge alle 12 toner. men som sagt man vender
altid "hjem" til treklangen.
Skala øvelser
Det er almindeligt at man tænker sig at der hører en skala
til hver akkord. Ved at øve skalaen sammen med at man hører
akkorden, får man en forbindelse inde i hjernen sådan at man
naturligt vil spille de toner der hører til skalaen. Tores Schottish
går over en II-V-I (udtales
to-fem-en) akkord progression.
Skala øvelsen her på siden er kun i D-dur. Den går
op som en skala men ned som en femklang.
Det vil sige at du får øvet både skalaen og akkorden.
Der er flere skalaøvelser over
II-V-I mønseret i alle tonearter her.
Skalaøvelser er kedelige, men de er nyttige.
Når du har øvet dig igennem disse øvelser vil du
kende alle tonearter på dit instrument, og du vil kende dem i forhold
til alle de almindeligeste dur og mol akkorder. Dette er et solidt grundlag
når du skal til og improvisere.
Nogen af øvelserne ligger i forskellige tempi (BPM står
for Beat per Minute). Sørg for at starte med det langsommeste tempo,
og vær helt sikker på at du kan spille skalaerne rytmiskt
og sikkeret, før du går til et hurtigere tempo. Som al anden
øvelse gælder det, at hvis du kan spille sikkert og langsomt,
så er det ikke vanskeligt at spille hurtigere.
Brug ikke for lang tid på skalaøvelserne i starten. Du vil
sikkert komme ind i uvante stillinger. 5 minutter om dagen over 1 måneds
tid er langt bedre end 2 timer en dag og så aldrig mere....
Du kan gøre dine skalaøvelser mere interessante hvis du
ind imellem koncentrerer dig om dit rytmiske udtryk. Du kan vælge
at binde noderne sammen, eller spille dem hvert for sig, detaché
eller stackato. (Der vil senere komme en forklaring på de forskellige
strøgarter til dette kursus.)
Du vil finde ud af at selv om du kun laver skala-øvelser et par
minutter om dagen, så vil alt dit øvrige spil blive sikrere
og bedre. Selv om du øver skalaøvelserne langsomt vil du
opleve at du kan spille hurtigere, fordi du simpelt hen er mere hjemme
på dit instrument..
Men fald ikke i "den klassiske grøft" hvor du kun laver
skalaøvelser, sørg for at spille "rigtige melodier"
også.
